AAGAARD
Lise,
danese, è gioielliere professionista da 15 anni: la sua produzione artistica
è in oro, argento e vetro. Ha studiato presso la Urban Glass di New
York, dedicandosi quindi alla realizzazione di linee di prodotti in
perle di vetro.(sito
personale)
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BINDELLI Orazio ha studiato ceramica nell'Istituto
d'Arte di Urbino e si è diplomato in scultura all'Accademia di
belle Arti . Dal 1977 lavora in Urbania, prima come direttore del laboratorio
del centro sociale Piccolpasso, poi come coordinatore del laboratorio
di formatura e foggiatura dell'Associazione degli Amici della ceramica.
Dal 1996 collabora con il Comune di Urbania all'organizzazione di corsi
professionali europei e alla promozione e ricerca sulla maiolica di
Casteldurante. Immagini
CESARI
Mario nei primi anni 70 inizia a lavorare il metallo ed altri materiali,
collaborando con artigiani itineranti, tra Venezia e Stoccolma. Nel
1978 si trasferisce a Londra, diventa membro della Goldsmiths'Hall e
socio di Paolo Lurati, argentiere, con laboratorio a Camden Lock. Tornato
a Venezia, nel 1980 cofonda la Società Orafa Veneziana. Nel 1981
si trasferisce in campagna, a Pennabilli nel Montefeltro. Nei primi
anni 90, invitato da un gioielliere nepalese lavora un mese e mezzo
in un laboratorio a Patan, Kathmandu. Vive e lavora a Pennabilli.sito
personale
DENICOLO'
Mirco, nato
nel 1962 a Cattolica (RN), è residente a Faenza. Maturità
d'arte a Pesaro presso l'Istituto Statale d'Arte "F. Mengaroni"
nel 1981. Diploma di perfezionamento a Faenza presso l'Istituto Statale
d'Arte "G. Ballardini" nel 1983. Ha lavorato come consulente
industriale per la ricerca e sviluppo prodotti ceramici. Dal 1999 è
docente di Laboratorio Tecnologico Ceramico all'Istituto Superiore Industrie
Artistiche di Faenza. Ha tenuto corsi di ceramica e workshop in numerose
sedi: Faenza (RA), Lutry (CH), Gijon (E), Bisignano (CZ), Squillace
(CZ), Milano, Tripoli (Libia).
Numerosissime le sue partecipazioni a mostre in Italia e all'estero.
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- sito personale
DI
FIORE Miriam, nata a Buenos Aires nel 1959,
si diploma nella scuola superiore di Ceramica e disegno nella Città
di Mar del Plata, dove scopre la sua vocazione per le arti del fuoco.
Dal 1980 vive in Italia, e dal 1985 si dedica totalmente alle tecniche
della vetrofusione, sperimentando tutte le forme di lavorazione che
queste tecnologie permettono. Le sue opere attuali sono realizzate con
una tecnica derivata dal "light painting"di N. Quagliata, che sfrutta
le possibilità estreme di controllo dell'immagine, utilizzando il vetro
in forma di fritte e di fili e varie fusioni successive dello stesso
lavoro. Questo processo permette di ottenere una sorte d'immagine virtuale,
con gran profondità ottica, che lei ama chiamare "deal fused glass"
(immagine piana con effetto tridimensionale). Le sue opere sono presenti
in importanti collezioni private e in esposizione permanente al Mobile
Museum of Fine Arts, Alabama, Museo Nacional del Vidrio, Segovia, nella
galleria Regina di Murano, Mostly Glass Gallery, New Jersey e Habatat
Galleries, USA Ha tenuto seminari e conferenze in Argentina, Spagna,
Italia e Tailandia . Fa parte del corpo docente di Vetroricerca, Bolzano.
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FRIZZARIN
Mariateresa frequenta nel 1980 la scuola per tornianti e decoratori
di Faenza, prende quindi parte a numerosi corsi di perfezionamento in
Italia ed all'estero; in particolare soggiorna nel '84-85 in Spagna
dove approfondisce le tecniche di cottura ad alta temeratura. La sua
produzione artstica è prevalentemente in raku, bucchero e gres. Da 1989
a Torino collabora con diversi centri artistici e lavora nel proprio
atelier.
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FORGIONE Biagio
sito
personale
GALLENI
Riccardo, diplomato all’Accademia di Belle Arti di Carrara, è scultore
e incisore. Ha insegnato presso le Accademie di Carrara e di Torino;
attualmente ha la cattedra di incisione a Brera. I materali preferiti
nella sua scultura sono la pietra, il marmo e la terracotta. Ha un’intensa
attività espositiva; sue opere sono presenti in diversi musei e collezioni
anche estere. Ha operato frequentemente nei paesi scandinavi.
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MOLHO Josette,
francese, vive tra Sorano e Roma, dove ha condotto per molti anni un
laboratorio di oreficeria a Trastevere. Suo materiale preferito è
l'argento, con cui realizza monili delle più svariate fogge,
ispirati allo stile etnico e tribale, ma con forti contaminazioni del
moderno. La tecnica utilizzata è quella della "cera persa".
Suoi gioielli appaiono sovente in produzioni cinematografiche e televisive.
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MARCASSOLI
Nives, vive lavora a pavia, dove ha un laboratorio di vetrofusione ed
altre tecniche di lavorazione delle vetrate. Ha studiato la vetrofusione
e la decorazione su vetro con gli artisti Jorg Kleiner, Tom Rowney e
Miriam Di Fiore, di cui è stata assistente.
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MONTEFIORE
Ulrico. Artista di formazione internazionale,
ha tenuto lo studio a Londra e New York. Lettore presso il College of
art and Crafts di Kingston upon Hull (GB); sucessivamente docente al
City Literary Institute di Londra e visiting professor and artist in
residence in oltre cinquanta università americane. Esposizioni
principali: Brooklyn Museum di New York, 1957 - 15eme Salon des Realistes
Nouvelles a Parigi, 1960- Insitute of Contemporary Arts di Londra, 1964
- Civic Musum di Hull, 1966 - Palazzo della Permanente di Milano, 1974
- Artisti di Brera, Milano 1993 - Artisti di Brera a Olimpia, Grecia,
1966.
Ha tenuto la Cattedra di Decorazione all' Accademia di belle Arti di
Macerata e all'Accademia di Brera a Milano, 1980-1999. In anni recenti
ha condotto ricerche di laboratorio sulla microfusione dei metalli non-ferrosi,
perseguendo interessi creativi congiunti a tecniche innovative.Immagini
PIZZOL
Sante, dopo la frequenza presso diverse scuole e botteghe d’arte,
negli anni sessanta fonda a Milano lo Studio, tuttora attivo, che porta
il suo nome ed è uno dei più prestigiosi centri di produzione di vetrate
artistiche. Sue opere sono collocate in diversi Paesi anche extraeuropei
(in particolare in Giappone). Numerosi premi e riconoscimenti sono stati
dati al suo lavoro ed è stato invitato a collaborare a numerosi programmi
culturali e divulgativi. Nel 1993 è uscito un Manuale pratico sulla
vetrata artstica (Milano) scitto con il figlio Diego.
Immagini (SITO
PERSONALE)
PUCCITELLI
Mauro nasce a Cingoli (MC) nel 1952; nel 1971 si diploma all' Accademia
di belle Arti di Urbino in Pittura.
Dal 1973 insegna disipline pitttoriche, plastiche e fotografia in diversi
Istituti d'Arte italiani. Attualmente ha la cattedra a Macerata.
Dal 1982 inizia la sua passione per il verto che lo porta a sperimentare
le diverse tecniche, frequentando tra l'altro, numerosi laboratori di
maestri di Murano. La lavorazione a lume è la sua tecnica prediletta,
con cui ha raggiunto una particolare eccellenza. Ha partecipato regolarmente
a manifestazioni e mostre di Artigianato Artistico con dimostrazione
della lavorazione a Lume in svariate località italiane. Risiede
ed opera a Macerata. Immagini
QUARTIERI Valentina
si diploma in Decorazione all'Accademia di Belle Arti di Brera.
Dal 2001 al 2003 frequenta a Bolzano il corso di Esperto nella lavorazione
artistica del vetro, presso l'associazione Vetroricerca. Effettua attività
di stage e collaborazione con lo studio di Sante Pizzol e Miriam di
Fiore. Espone le sue opere in mostre collettive; nel 2004 vince il concorso
nazionale indetto dalla Diocesi di Lodi per la creazione della "Croce
giovane", grande installazione realizzata in vetro e legno. Tiene
laboratori per bambini sul vetro e la ceramica, e nel 2005 ha insegnato
presso l'associazione Vetroricerca.
Lavora nel suo laboratorio, la "Bottega delle arti", in provincia
di Lodi. Immagini
SCALA
Paolo
e LUCANI Eleonora FORMAZIONE: 2001/2003 Esperto nelle
tecniche di lavorazione del vetro, VETRORICERCA GLAS&MODERN, Bolzano
ESPERIENZE PROFESSIONALI: 2002 Studio EtaBeta di Joan Crous - Bologna-
2003 Vetreria LV, Camucia di Cortona - Arezzo- 2004 Fundacion Centro
Nacional del Vidrio, La Grana - Segovia (ES), (pate de verre produzione
per l'artista EDUARDO OSIMANI)- 2004/2007 Studio SteKLO, Castiglion
Fiorentino - Arezzo- 2005 Espace Verre, Vannes-Chatel (FR)- 2006 Docenti
corso di vetrofusione, Fundacion Centro Nacional del Vidrio, La Grana
- Segovia (ES)
MOSTRE COLLETIVE: 2003 Kleinegalerie, Bolzano 2005 Espace verre, Vannes-le-Chatel
(F) 2005 Le Stanze dell'Arte, Sarteano 2005 DIE GRUPPE, Settimana della
Scienza, Museo de Arte en Vidrio de Alcorcon - Madrid (E) 2006 Opera
finalista "IV biennale internazionale di arte in vetro", Museo
de Arte en Vidrio de Alcorcon - Madrid (E) 2006 Opera finalista E-merge
2006, Bullseye Resource Center, Portland (USA)
PREMI: 2006 Primo Premio categoria "Oggetti Funzionali", E-merge
2006, Bullseye Resource Center, Portland (USA)
I nostri lavori sono in esposizione permanente presso il Museo del Vidrio
- FCNV - La Granja (ES) e il Bullseye Resource Center - Portland OR
(USA)Immagini
SOLA Andrea,
Laureato in filosofia
a Venezia, ha iniziato ad occuparsi di didattica dell’arte nel
1983, fondando a Sorano (GR) l’ Associazione Pandora, uno spazio
di ricerca e di attività didattiche nel settore delle arti applicate
che ha il suo fulcro nei Laboratori dell’arte applicata di Sorano,
una scuola estiva che ancora offre una vasta gamma di attività
didattiche nei settori delle tecniche pittoriche, della lavorazione
del vetro, della ceramica e di molte altre discipline artistiche. Si
specializza in particolare nella ceramica, tenendo corsi di formazione
per ragazzi ed adulti. Svolge frequenti interventi di consulenza e corsi
di formazione per insegnanti nelle scuole pubbliche.
Cura la sezione di video didattici della scuola Pandora. Dal 1986 al
1992 ha diretto la sede torinese dello Studio Pandora.
Nel 1994 ha fondato la rivista Pandora.
Dal 1996 al 1998 ha diretto a Venezia la galleria d'arte "Materia
Prima".
Nel 1998 - 99 ha diretto corsi CEE per la promozione dell’artigianato
artistico.
Negli anni 2000 – 2006 guida diverse scolaresche alla pratica
dei diversi mestieri artigiani (scuole primarie scuole secondarie della
zona, scuole di altre regioni d’Italia).
Negli ultimi anni sta sviluppando attività di ricerca e formazione
sul rapporto fra l’espressione artistica nelle sue varie forme
( pittura, arti plastiche, video) e narrazione autobiografica. In questo
senso ha lavorato con bambini e ragazzi di vari ordini di scuola, giovani
diversamente abili, docenti e genitori. Ha sperimentato questi percorsi
anche in ambito interculturale.
Ha tenuto i seguenti laboratori di narrazione per immagini:
- Anno 2004: laboratorio di narrazione per immagini presso il campo
nomadi di Mantova.
- Anno 2005/6: tiene un corso intitolato “Il gesto e la parola”
condotto presso l’Istituto Comprensivo d Sorano con le cinque
classi della scuola elementare; il seminario “Immagine, memoria,
racconto, una nuova educazione all’affettività ed alla
cittadinanza” rivolto alla formazione di un gruppo di insegnanti
.
- Anno 2006/7: tiene i laboratori “ll gesto e la parola”
e “Fotoromanzo” presso le scuole di Venezia ; tiene
laboratori didattico per la realizzazione di videolibri con
alunni delle scuole elementari e medie.
- Anno 2007/8: laboratori di narrazione per immagini presso la scuola
elementare del quartiere Shangai di Livorno e scuole elementari e medie
di Venezia; ha svolto un laboratorio presso il Centro di Salute Mentale
di Venezia cento storico. Immagini
- i video della narrazioni per immagini sono visibili nelle pagine dei
corsi per bambini del sito www.bochaleri.it
TAMASSIA Sergio, tra il 1967 e il '69 diviene insegnante al corso
di specializzazione tecnico-artistico presso la Piccola Accademia di
Pittura di Firenze. Tra il 1970 e il '71 risiede a New York, dove conosce
Joel Fischer, Mario Merz, Louise Nevelson; abbandona parzialmente gli
strumenti propri della pittura e comincia ad interessarsi all'arte situazionale
e comportamentale: a questa data risalgono happenings ed esperimenti
di body art. Tra il '75 e il '76, risiede in Sicilia, dove partecipa
al restauro di una chiesa di Campobello di Mazzara, in provincia di
Trapani. Dal 1978 risiede a Sorano, in provincia di Grosseto. Dal 1989
si interessa nuovamente alla pittura e alla grafica: da quest'anno tiene
esposizioni individuali a Venezia, in Germania, Olanda, Austria. Dal
1991 si occupa permanentemente di progetti di educazione ed animazione
attraverso le arti visive, operando in stretta collaborazione con gli
enti locali e le Ussl. Immagini
Zandarin Chiara
nasce a Venezia
nel 1970, negli anni '90 dopo gli studi universitari inizia a collaborare
con Pandora. Inizialmente si occupa di grafica per la rivista pubblicata
dalla scuola, poi contribuisce alla realizzazione di una galleria a
Venezia dedicata interamente alle arti applicate, dove segue la promozione
degli artisti, spesso anche docenti nei corsi proposti da Pandora. L'interesse
di sempre per le arti applicate con il tempo si traduce in vera e propria
passione. La passione in desiderio di conoscenza. Decide quindi di seguire
i corsi di ceramica e vetro, i suoi materiali preferiti, ma si accorge
che il suo interesse è limitato al fatto che adora i complementi
d'arredo realizzati in quei materiali. L'incontro con Gianna Usai, docente
dei corsi di oreficeria, le apre le porte di un nuovo mondo. Inizia
a frequentare i corsi prima con Gianna Usai poi con Josette Molho, scoprendo
che la lavorazione minuziosa e lenta della cera oltre al piacere nel
realizzare gioielli, le infonde anche una sorta di serenità interiore.
Ora si dedica per la maggior parte del tempo alla didattica e alla creazione
di linee che variano dal contemporaneo al design, all'etnico rivisitato
in chiave moderna. In lavorazione è una nuova linea di monili
port bonneur che presto saranno online, una sorta di gioco per non perdere
il lato infantile e fantasioso della vita.